Какофония сантиментов

Музыка обладает поистине магической силой. Однажды, услышав «свою песню», мы уже не можем устоять перед соблазном ощутить те эмоции, которые она нам подарила. Мир переполнен всевозможными мелодиями, которые заключены буквально во всем: шуме ветра, плеске воды и голосе случайного прохожего. «Все, что вам нужно – слушать», - так, по крайней мере, считает главный герой фильма «Август Раш» - Эван Тэйлор.

В первые минуты фильма мы слышим монолог мальчика о музыке, о ее не обхватываемой сущности и ее безграничных возможностях, возносящийся ввысь, к звездному небу. Казалось бы, вот оно: что-то особенное и до селе неизведанное ждет зрителя впереди, но, к сожалению, дальше началось развитие уже типичной и порядком поднадоевшей истории о бедном, несчастном ребенке-сироте с неземным талантом и ангельским характером, который верит в то, что семья его не бросила на произвол судьбы, а музыка, словно связь между ними.

В начале фильма нам утраивают экскурс в прошлое и показывают опять-таки заезженную историю родителей Эвана в стиле: богатый папаша против того, чтобы дочь строила отношения с поганой челядью – гитаристом, ибо нечего карьеру блестящую портить.

Роль виолончелистки Лайлы Новачек – дочь этого злого папеньки и мать юного гения, сыграла Кери Рассел. Ее персонаж, на мой взгляд, не был выражен до конца, а излишняя сентиментальность придала ей оттенок героини второсортной мыльной оперы, что оставило свой отпечаток на фильме.

А что же гитарист, чью роль исполнил Джонатан Рис-Майерс? Честно говоря, непосредственно об игре говорить нечего, так как уникальности ни в негативном, ни в положительном смысле тот проявить не смог. Касаемо персонажа, то задумка хорошая, но, увы и ах, режиссер Кирстен Шеридан не смогла «дорисовать» этот образ, как, стоит признать, и многие остальные в данной работе. Хотя диалог на крыше получился впечатляющим, точнее, впечатлила речь Луиса Коннели.

Теперь вернемся в настоящее, в котором решительный Эван отправился искать в Нью-Йорк, правда, неизвестно, каким образом, своих родителей. Где логика, почему снова заезженный сценарий? Так и хочется закричать голосом Шерлока: «Скука!» Хотя, стоп!.. В череде новых знакомств Эвана Тэйлора нам в глаза бросается «сумасшедший» Максвел Уолес, которого бесподобно сыграл Робин Уильямс.

Чем же этот персонаж так зацепил? Да тем, что он искренне понимает суть вещей, а особенно – музыки. С какой неподдельной искренностью он говорит о ней, а какой огонь пляшет в его глазах, когда он слышит чарующие звуки. Взглянув на Уолеса, хочется подойти, посмотреть в эти глубокие печальные глаза и спросить таким тихим голосом: «А какая же твоя история?». На мой взгляд, это единственный интересный персонаж, несмотря на его негативные стороны, которые не отторгают, а делают его еще более притягательным и реалистичным.

Но давайте все-таки вернемся к нашему маленькому гению и храбрецу, который делает невероятные успехи. Мгновение, и он уже приглашен на концерт в Центральный парк со своей собственной рапсодией. Черт, даже Моцарт ему в подметки не годится!

И вот, все своим чередом вывело зрителя на финишную полосу, где уже вовсю сияет предсказуемый happy end, который опять-таки не удалось Шеридан описать, как следует.

Что ж, подводя общую оценку, могу сказать, что задумка не такая уж и плохая, хоть и заезженная в большинстве своем, но реализовать ее должным образом, увы, не смогли, «измазав» все в приторном креме нежно-розового цвета с парой-тройкой коричневых крупиц.

Общая оценка: 4/10

Kseniya Sleepwalker

Лишь утратив все до конца, мы обретаем свободу

 На современном этапе развития кинематографа, как востребованного и популярного вида искусства, формирующего взгляды целых поколений, возникла устойчивая тенденция к экранизации литературных произведений. И это не только шедевры мировой классики, но и покорившая сердца многих ценителей искусства современная проза, вышедшая за последние три десятилетия на новый уровень, при этом породив множество ярких явлений, одним из которых стал «Бойцовский клуб» Чака Паланика.

Данное произведение рассказывает то, о чем другие порой бояться подумать, не говоря уж о том, чтобы сказать или более того, признать это. Неоднозначно воспринятая экранизация данной книги, снятая в 1999 году режиссером Дэвидом Финчером, стала, словно «сывороткой правды», продемонстрировавшей миру глас озлобленного общества, горькую правду с примесью столь уместного сарказма.

Слоган фильма гласит: «Интриги. Хаос. Мыло». На первый взгляд может показаться, что это банальный набор слов, не несущих в себе особой смысловой нагрузки, но нет. Это те три основных компонента, которые задают ритм «Бойцовского клуба», поддерживают в нем главную идею на протяжении двух часов.

Все начинается с многозначительного монолога главного героя – обезличенного представителя офисного планктона, чью роль исполнил на то время (1999г.) молодой, но уже зарекомендовавший себя в качестве талантливого актера, Эдвард Нортон, который подтвердил свой высокий уровень мастерства съемками в данном фильме, после чего к нему пришла всемирная слава. Жизнь этого маленького человека, такая же рутинная, как круговорот воды в природе, была сведена к мучительному существованию из-за бессонницы, которая стала первым звеном в цепи основного сюжета. Ведь благодаря именно ей персонаж Нортона прошел по пути событий, приведших его к двум ключевым знакомствам.

 С «маленькой язвочкой», но впоследствии девушкой, с которой «как-то связано все происходящее» - с Марлой Сингер. Ее роль, в необычном для себя антураже, исполнила Хелена Бонэм Картер, с чем она справилась более чем достойно. Она стала единым целым со своей героиней, но все-таки актриса не выложилась полностью.  И знакомство с мыловаром – Тайлером Дёрденом, чью роль бесподобно исполнил Брэд Питт. Такое мастерство актера неудивительно, ведь он проделал действительно серьезную работу при подготовке и во время съемок. Ему пришлось брать уроки грэпплинга, бокса и тхэквондо, а во время съемочного процесса у Питта откололась часть зуба, но он оставил скол, т.к. решил, что это соответствует характеру его героя. Тайлер Дёрден является экстравагантной личностью со своими максималистскими жизненными взглядами, в которых он варит одну судьбу за другой, начиная от персонажа Эдварда Нортона и заканчивая простодушным Бобом (Мит Лоуф).

 И вот они – три таких разных звена цепи «Бойцовского клуба», объединивших вокруг себя верных сынов свободы, сблизились ради того, чтобы раскрыть все карты мироустройства и радикально изменить сложившиеся за многие десятилетия устои ради утопической идеи, по пути завязывая интриги, которые оставляли после себя хаос.   

Если говорить о впечатлениях, которые сопровождают во время просмотра и после него, то они разнятся. В первом случае  мрачная обстановка и сильные прямолинейные речи отдают «горчинкой», которая манит и призывает смотреть дальше. Но после приходит оно – осознание реальности, стремление менять мир к лучшему.  «Бойцовский клуб»  - это фильм, в котором нет ничего лишнего: ни движения, ни спецэффекта, ни реплики, ни единого лишнего звука. Вся эта «сыворотка правды» заслуживает того, чтобы ее «глоток» сделал каждый человек, которому хочется познать общество, отделаться от вопроса: «Какой сервиз может служить характеристикой моей личности?». 

Общая оценка: 10/10

Kseniya Sleepwalker